A l'oreille des chevaux

    René Princeteau (1843-1914), Les chevaux et le lapin  Musée de Beaux-Arts et d'Archéologie de Libourne Ami d’Alphonse de Toulouse-Lautrec, il a d’abord comme élève son frère Odon puis devient le premier maître d'Henri de Toulouse-Lautrec dès 1871. Pendant la Guerre de 1870, il s'engage dans l'artillerie de l'armée de la Loire. Le peintre accumule alors dans ses carnets beaucoup de notes et de dessins. Il accède à la notoriété avec ses peintures de chevaux au Salon de 1885. Il réalise de nombreux tableaux de chasse à courre, de courses, ainsi que des paysages et des portraits équestres. En 1883, Princeteau quitte Paris pour le libournais dont il est originaire. Cette période marque le début de ses grandes compositions célèbrant la vie rurale. Blog de Jean-Jacques Handali

James Seymour (1702- 1752) Old Fox held by a Groom, 1721 Yakle Center for Britannic Art Artiste autodidacte, James Seymour est né à Londres où son père était un artiste amateur et marchand d'art. Ses portraits équestres ont fini par faire autorité dans le monde de l'art aussi bien que dans celui des chevaux.  Le goût que Seymour avait pour l'art n'avait d'égal que son amour des chevaux. Il a commencé à fréquenter les hippodromes très tôt et s'est immergé à fond dans sa passion en dessinant, peignant mais aussi en possédant et en élevant des chevaux de course.  Au fil du temps, le travail et la renommée de Seymour se répandirent dans toute l' Europe et jusqu'en Amérique. Bien que son amour des courses de chevaux l’ait finalement ruiné, Seymour figura toujours parmi les plus importants artistes équestres et sportif de son temps (et il l'est encore!)  meme la precision de sont trait n'égale pas celle de Stubbs,  par exemple. 

George Stubbs (1724-1806), Molly long legs, 1762 Walker art gallery Lorsque Stubbs s'installa à Londres vers 1759, il fut d'abord accueilli par des aristocrates passionnés de course  de chevaux et de chasse,  et notamment le duc de Richmond, le comte de Grosvenor, le marquis de Rockingham et le vicomte Bolingbroke. Ce dernier était propriétaire de la grande championne de course  Molly Long-legs, lorsque cette œuvre fut exposée à la Society of Artists en 1762, bien que le garçon d'écurie ne porte pas, sur ce tableau, les couleurs de Bolingbroke. Le viconte Bolingbroke quand à lui,  était connu pour son amour du jeu, de la boisson et des chevaux. Sa renommée attaient un pic lorsque les détails de son divorce compliqué avec Lady Diana Spencer (l'ancêtre de Lady Di ) furent rendus publics et créèrent le scandale.  Bolingbroke fut l’un des premiers clients de Stubbs lorsque l’artiste s’installa à Londres en 1759.  Les connaissances de Stubbs en anatomie du ch

Marino Marini  (1901- 1980) Quadrige Bronze, 51 x 50.8 cm, 1942 Museo Marino Marini Le peintre et sculpteur italien Marino Marin À Florence, formé à l'Académie des beaux arts de Florence est devenu célèbre à partir de sa participation à la 24e Biennale de Venise de 1948 ou une salle entière lui fut consacré. Aujourd'hui un Musée Marino Marini a été ouvert à Florence et un centre de documentation autour de ses œuvres a été crée  et lui est consacré à Pistoia.  Bine que le thème du Quadrige dans la sculpture ait été très répandu en Italie, de l'Antiquité jusqu'à la Renaissance, ce Quadrige de Marini rappelle beaucoup Le Quadrige  des Chevaux de Saint Marc    déjà publié dans ce blog . Blog de Jean-Jacques Handali

Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901)La promenade au bois Collection privée  Henri de Toulouse-Lautrec n'est pas particulièrement connu pour ses peintures animalières ou ses portraits équestres bien qu'il peignit énormément de scènes de cirque à partir de 1880.  C'est le peintre sourd-muet René Princeteau, grand ami de la famille des comtes de Toulouse-Lautrec et grand peintre animalier du 19e siècle qui enseigna l'art du dessin au jeune Henri et lui communiqua sa passion des animaux, du cirque et des chevaux. Le peintre de la nuit parisienne, des bars et des bordels, fut donc aussi le peintre du cirque et, celui des chevaux qu'il aimait particulièrement  Blog de Jean-Jacques Handali

 Ilya Repin  (1844-1930) Horse for the stones collecting in the Vela, 1874 Dès le début de son activité créatrice, dans les années 1870, Répine devient une des figures majeures du réalisme russe. Il réussit à refléter la diversité de la vie qui l'entoure, à aborder les thèmes qui traversent la société et à réagir  à l'actualité. Son langage pictural a une plasticité qui lui est personnelle, et il s'approprie différents styles, depuis celui des peintres espagnols et hollandais du 17e siècle jusqu'à des éléments des impressionnistes français qui lui sont contemporains, mais qu'il n'a jamais vénérés. L'œuvre de Répine s'épanouit dans les années 1880. Il compose alors une galerie de portraits de ses contemporains, travaille comme peintre d'histoire et de scènes de genre. Dans la peinture historique, il est attiré par la possibilité d'exprimer la force émotionnelle de la scène représentée. Il trouve aussi son inspiration dans la peinture de sa s

Francesco Allegrini  da Guggio (1587-1663)  Horseman hunting, 1624  The MET Francesco Allegrini da Gubbio, appelé aussi Francesco da Gubbio ou Frncesco Allegrini  est un peintre italien baroque du 17e siècle. Son père, Flamminio Allegrini da Cantiano était aussi un peintre. Élève de Giuseppe Cesari (Cavaliere D'Arpino) et membre de l'Accademia di San Luca, il excelle dans la peinture de fresques historiques et religieuses. et dans les peintures équestres Blog de Jean-Jacques Handali

 Edvard Munch  (1863-1944)   Galloping Horse, 1902 Le peintre et graveur norvégien Edvard Munch, appartient au mouvement de l'expressionnisme dont il fut le pionnier. Le Cri (Skrik, 1893) est probablement son œuvre la plus connue dont il a peint six versions possédées par des collectionneurs privés. Dans on oeuvre Munch traite d'une manière récurrente des thèmes de la vie, de l'amour, de la peur et de la mort.Son œuvre et son importance sont aujourd'hui reconnues en Europe et dans le monde. Ses techniques de prédilection sont essentiellement la peinture et la tempera sur carton. Il est aussi un pionnier de l'art accessible à tous, un art dévoilé, montré et non caché, dans les rues et les espaces publics, dans les divers lieux de nature. L'oeuvre ci-dessus date d'une époque assez mouvementée de la vie de Munch :  en 1902, il acquiert une maison jaune dans le modeste village de pêcheurs de Asgårdstrand où cet scène équestre a sans doute été peinte

Anonyme antiqueArma  et Synoris Musée archéologique de Thessalonique San, Arma et Synoris sont les noms des trois chevaux de courses représentés dans cette mosaïque antique. IIs étaient célèbres pour leur performance dans les arènes aux environs de l'an 250 de notre ère,  ce qui leur valut d'être immortalisés dans cette oeuvre. Blog de Jean-Jacques Handali