A l'oreille des chevaux

Edgar Degas (1834-1917)  Race Horses in a Landscape. Edgar Degas est un membre fondateur du groupe des impressionnistes, mais  son oeuvre est si variée dans ses thèmes et sa pratique qu'il ne les rejoint pas dans leurs traits les plus connus.  Sa situation d’exception n’échappe pas aux critiques d’alors, souvent déstabilisés par son avant-gardisme, qui fait encore, aujourd’hui, l’objet de nombreux débats auprès des historiens d’art. Parmi les scènes de genre que Degas a peint en série,  les courses de chevaux tiennent une place aussi importante que les danseuses de l’Opéra de Paris, son sujet le plus connu. Ce qui fait l’originalité des tableaux de chevaux de Degas c’est qu’il peint les chevaux de courses dans des manières picturales et avec des palettes très différentes qui vont de la plus classique à la plus inhabituelle. Ce qui caractérise aussi ses peintures équestres est le fait qu'il ne peint jamais  les chevaux isolement mais toujours avec leur jockey et

René Princeteau (1843-1914),  Cavaliers sur la plage à Dieppe, 1892, National gallery of Art Washington Ami d’Alphonse de Toulouse-Lautrec, il a d’abord comme élève son frère Odon puis devient le premier maître d'Henri de Toulouse-Lautrec dès 1871. Pendant la Guerre de 1870, il s'engage dans l'artillerie de l'armée de la Loire. Le peintre accumule alors dans ses carnets beaucoup de notes et de dessins. Il accède à la notoriété avec ses peintures de chevaux au Salon de 1885. Il réalise de nombreux tableaux de chasse à courre, de courses, ainsi que des paysages et des portraits équestres. En 1883, Princeteau quitte Paris pour le libournais dont il est originaire. Cette période marque le début de ses grandes compositions célèbrant la vie rurale. Blog de Jean-Jacques Handali 

Rosa Bonheur (1822-1899), Relais de chasse, 1887,  Saint-Louis Art Museum, USA Rosa Bonheur  est une artiste française  spécialisée dans les scènes de genre avec des animaux, la peinture et la sculpture animalière. La gloire qu'elle connait de son vivant faiblit rapidement après sa mort ; sa peinture est trop éloignée des tendances modernes. À partir de 1980, des publications biographiques l'associent aux débuts du féminisme en raison de la vie très émancipée qu'elle mena. Blog de Jean-Jacques Handali

Théodore Chassériau (1819-1856)  Le calife de Constantine Ali-Ben-Hamet, suivi de son escorte, 1845  Château de Versailles L’oeuvre de Chassйriau a fait l’objet d’une des plus grandes donations jamais faites aux musées nationaux. En effet, en 1936, le cousin issu de germain du peintre, le baron Arthur Chassériau, donna aux musées nationaux l'ensemble des oeuvres de Chassériau qu'il avait mis une vie à réunir, soit 74 peintures et quelque 2 200 dessins. Ces oeuvres sont aujourd’hui conservées à Paris au musée du Louvre (où une salle lui est consacrée), au musée d'Orsay, à Poitiers au musée Sainte-Croix, et dans divers musées français. Les peintures de Chassériau sont  par ailleurs exposées sur les quatre continents au travers des collections permanentes du  MET de New York, du  Fogg Art Museum de l'université Harvard,  de la National Gallery of Art de Washington, du  Museum of the Art Rhode Island School of Design, du J. Paul Getty Museum, de l'Institut d

Diego Velasquez (1599-1660), Portrait équestre de la Reine Isabelle de Bourbon, 1634-1635), Museo del Prado , Madrid Pour le palais du Buen Retiro, Vélasquez réalisa de 1634 à 1635 une série de cinq portraits équestres   de Philippe III , de   Philippe IV , de leurs épou ses et du prince héritier. Ces toiles décoraient les parties extrêmes des deux grands salons royaux, et furent conçues avec l'objectif d'exalter la monarchie. Les murs latéraux furent décorés avec une série de peintures célébrant les batailles et les victoires récentes des troupes espagnoles. Vélasquez se chargea de réaliser certaines de ces toiles, parmi lesquelles la Reddition de Breda, également connue sous le titre les Lances. Les deux portraits équestres de Philippe IV et du Prince font partie des œuvres maîtresses du peintre. Il est possible que Vélasquez reçut l'aide de son apprenti pour d'autres portraits équestres, mais on observe dans tous les mêmes détails de la main de Vélasquez. L

 Rosa Bonheur (1822-1899), Portrait du Col. William F. Cody  Dit Bufallo Bill, 1889 Buffalo Bill Historical Center Marie-Rosalie Bonheur, dite Rosa Bonheur  est une artiste peintre et sculptrice française, spécialisée dans les scènes de genre avec des animaux, la peinture et la sculpture animalière. La gloire qu'elle connait de son vivant faiblit rapidement après sa mort ; sa peinture est trop éloignée des tendances modernes. À partir de 1980, des publications biographiques l'associent aux débuts du féminisme en raison de la vie très émancipée qu'elle mena. Blog de Jean-Jacques Handali 

Henri  Regnault  (1843-1871), Automédon ramenant les coursiers d'Achille des bords du Scamandre, 1868  Museum of Fine Arts Boston  Henri Regnault,  est un artiste peintre orientaliste français.  Il trouve la mort à l'âge de 27 ans à la bataille de Buzenval le 19 janvier 1871, atteint à la tempe par une balle prussienne. Il comptait, après la guerre, visiter l'Inde puis s'installer à Tanger, il avait acheté avec Georges Clairin un terrain et une maison surplombant le Socco où ils voulaient faire aménager un atelier. Blog de Jean-Jacques Handali